Absolwentka Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie, w latach 2011-2016 studiowała na Wydziale Teatru Tańca w Bytomiu. Brała udział w dyplomach: Working Title: EGO w choreografii Jensa van Daele, Superbohaterów 10/9 w reżyserii Błażeja Peszka oraz Ubu król Jerzego Stuhra. Tancerka w spektaklu Room40 Macieja Kuźmińskiego nagrodzonego na Polskiej Platformie Tańca w 2014 roku. Spektakl prezentowany był wielokrotnie w Polsce oraz na festiwalach zagranicznych, w Belgradzie, Holandii, Włoszech, Białorusi, Ukrainie, Armenii oraz Gruzji. W 2013 roku współtworzyła spektakl „Samsara”. Spektakl został nagrodzony na I Festiwalu Młodych Twórców Teatru Tańca w Połczynie Zdroju przez Leszka Bzdyla, Ryszarda Kalinowskiego, Annę Piotrowską, Witolda Jurewicza oraz wyróżniony przez Joannę Chitruszko. Tańczyła także w spektaklu Kocham tylko i wyłącznie nie-rozłącznie całym sercem Magdalenę w choreografii Jacka Łumińskiego oraz Jakby miało trwać wiecznie… Janusza Skubaczkowskiego. Razem z grupą Beskitu zrealizowała spektakl 1725 m n.p.m. dofinansowany w ramach programu Scena dla Tańca 2016. Spektakl był połączeniem kultury Beskidu Żywieckiego, polskiej techniki tańca oraz muzyki granej na żywo przez zespół VOŁOSI.  Od 2016 roku studentka Katedry Dramatu Teatru i Widowisk w Poznaniu na kierunku Media Interaktywne i Widowiska.

Absolwentka Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie, Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu.Od 2015 roku do chwili obecnej jest aktorką w Narodowym Teatrze Edukacji im. Adama Mickiewicza we Wrocławiu, grając spektakle dla dzieci i młodzieży, w których tworzyła choreografię oraz ruch sceniczny. Obecnie pracuje z Brianem Michaelsem nad spektaklem „Taming of the Shrew”. Stypendystka Prezydenta Miasta Sosnowiec. Brała udzial w dyplomie „Ubu Król czyli Polacy” w reżyserii Profesora Jerzego Stuhra oraz dyplomie tanecznym „Working Title: Ego” w reżyserii i choreografii Jens van Daele. Współpracowała z choreografem Erykiem Makohonem nad projektem tanecznym pt. „Wehikuł czasu” organizowanym przez Agencję Artystyczną Kameny. Tancerka w spektaklu „Kocham tylko i wyłącznie całym sercem nierozłącznie Magdalenę” w choreografii Jacka Łumińskiego, prezentowanego podczas festiwalów Ekotopie Kultury 2014 oraz Dancing Poznań. Tańczyła w choreografii Justyny Masłowskiej „The white color of your eyes”, gdzie przeszła eliminacje polskie i została zakwalifikowana do międzynarodowego konkursu choreograficznego Solo Duo 2015 w Budapeszcie. Asystentka profesora Jerzego Święcha podczas Intensywnych Kursów Wymowy w PWST WTT w latach 2013 – 2015. Zagrała w filmie pt. „Obywatel” w reżyserii Jerzego Stuhra.

Absolwent wydziału Teatru Tańca w krakowskiej PWST im. L. Solskiego. Współtwórca polsko – niemieckiej grupy teatralnej „Little interference”, z którą zrealizował dwa spektakle: „Heimsuchung/Nawiedzenie” oraz „Operculum”. Jako członek grupy „Ruchomy Kolektyw” wziął udział w dwóch produkcjach: „Profanum”, „We are not superheroes”. Trzykrotny stypendysta Międzynarodowego Programu Letniego w Watermill Center W Nowym Jorku, pod opieką artystyczną Roberta Wilsona. Występuję w wielu spektaklach m.in: „Na Czworakach” w reż Jerzego Stuhra, „Lenie Riefenstahl: Epizody niepamięci” reż. Ewelina Marciniak, „Wyzwolenie” reż. Radosław Rychcik.

Aktor, tancerz, absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie na Wydziale Teatru Tańca w Bytomiu oraz Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach na kierunku Kulturoznawstwo ze specjalizacją Organizator i Promotor Widowisk.
Uczestnik Ogólnopolskich Warsztatów Tańca Współczesnego w Połczynie-Zdroju oraz międzynarodowego programu – International Summer Program – w Roberta Wilsons Watermill Center. Pracuje nad różnymi projektami artystycznymi – zarówno studenckimi jak i profesjonalnymi m.in.: współtworzył „bunt of nietzsche”, „POPRA WINY – na co to komu?” w reżyserii Anny Piotrowskiej, „Ciao Bella” w choreografii Janusza Skubaczkowskiego. „Wehikuł czasu”, do którego choreografię stworzył Eryk Makohon. Zagrał Synalka z Depresją w spektaklu „Życie męczy” w reżyserii Katarzyny Gorczycy. w multimedialnym widowisku „Ksenofonia. Symfonia dla Innego” reżyserował Jan Komasa, a choreografię stworzył Mikołaj Mikołajczyk. W listopadzie 2016 tańczył w spektaklu Eweliny Marciniak „Leni Refenstahl. Epizody Niepamięci”, do którego choreografię stworzyła Dominika Knapik. Równocześnie Maciej Kosteczka tworzy własne projekty: „Samotność Pól Bawełnianych”, gdzie przygląda się współczesnemu światu – połączeniu człowieka ze smartfonem. Z tego zainteresowania kondycją dzisiejszego społeczeństwa zaczął pracować nad koncepcją cyber-ciała scenicznego, którą opisał w swojej pracy magisterskiej pt. „Cyber-ciało sceniczne. Nowa perspektywa performatywności”. Współpracuje z Maciejem Kuźmińskim przy produkcji dyptyku „Różnica” i „Powtórzenie” (scenografia, światło, dźwięk).
Oprócz tańca i teatru interesuje się sztukami plastycznymi i rzemiosłem – maluje, rysuje, tworzy grafiki cyfrowe, robi na drutach i szydełkuje, tworzy także ręczne zdobienia na ceramice.

Absolwentka PWST im. L. Solskiego w Krakowie, Wydział Teatru Tańca w Bytomiu. Jej spektakle dyplomowe to: „ Superbohaterów 10/9” reż. Błażej Peszek, „ Working Title EGO” reż. Jens Van Daele, „Ubu Król” reż. Jerzy Stuhr. Laureatka min.: Ogólnopolskiego Przeglądu Monodramu Współczesnego w Warszawie (monodram „Dziewictwo”2009 r), I Połczyńskiego Festiwalu Tańca (spektakl „Samsara” 2013r), konkursu choreograficznego 3..2..1 taniec w Krakowie i Warszawskiej Platformy Tańca 2016 („#DBRMPP” 2016 r). Współzałożycielka grupy LineAct ( spektakl „ Zakorzenieni”, „Oplątane”). Współpracowała z Teatrem Śląskim w Katowicach oraz z Teatrem Komedia w Warszawie. Obecnie asystentka reżysera Briana Michaelsa, z którym realizuje międzynarodowy projekt „Lysistrata. PAFOS 2017”. Ich współpracowała rozpoczęła się przy spektaklu „ Wiele hałasu o nic” na Wydziale Teatru Tańca w Bytomiu oraz przy międzynarodowej produkcji „Much Ado About Nothing” podczas Folkwang Shakespeare Festival- 2016 w Essen. Od 2016 r współpracuje z Teatrem ZAMIAST.

Absolwent Warszawskiej Akademii Wychowania Fizycznego. Pasjonat sportu, fascynat tańca. Doświadczony technik linowy i pracownik wysokościowy. Filmowiec z zawodu i zamiłowania – twórca filmów tanecznych #LOVE oraz Lokator (zrealizowanego przy wspłpracy Instytucji Kultury Katowice – Miasta Ogrodów, razem ze Stowarzyszeniem Rozwoju Teatru Tańca w Bytomiu)

Absolwentka Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie, Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu. Tancerka i pedagog Krakowskiego Teatru Tańca. Autorka projektu edukacyjnego „Myśląc…taniec”. Zalozycielka TEATRU W RUCHU. Wspolpracowala z teatrem Kultureska, z Teatrem Moich Marzeń oraz Teatrem Fabryka Kultury z Chorzowa. Zagrała w spektaklach „Kocham tylko i wyłącznie całym sercem nierozłącznie Magdalenę” w chor. Jacka Łumińskiego, „Working Title: Ego”, spektaklu dyplomowym w chor. Jensa van Daele, „Ubu Król, czyli Polacy w reż. Jerzego Stuhra. Można ją zobaczyć na scenie Teatru Komedia w spektaklu „Calliya” w reż. Małgorzaty Szabłowskiej. W 2011 stworzyła koncepcję i współtworzyła choreografię projektu Cracow Dance Connection. Współtwórczyni polsko- izraelskiego spektaklu „Miss me”, który swoją premierę miał w Tel Avivie w 2013 roku. Współtwórczyni projektu „BesKitu” oraz choreografii do spektaklu „1725 m. npm.” dofinansowanego w ramach projektu Scena Dla Tańca w 2016 roku. Tancerka w spektaklu „Room 40” Macieja Kuźmińskiego, który otrzymał Nagrodę Publiczności podczas Polskiej Platformy Tańca. Ważne miejsce w jej działalności artystycznej zajmują projekty teatralne dla dzieci i młodzieży. Współtworzy spektakle dla najmłodszych oraz prowadzi warsztaty z zakresu aktorstwa i tańca współczesnego. Brała udział w spektaklu „Wyzwolenie” w reż. Radka Rychcika w Teatrze Słowackiego w Krakowie. i Współtwórczyni spektaklu „Singulare tantum” tworzonego w ramach Rezydencji Artystycznej 2017 w Klubie Żak w ramach Gdańskiego Festiwalu Tańca.

Aktor, tancerz. Obecnie student V roku w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie na Wydziale Teatru Tańca w Bytomiu. Zagrał m.in. w spektaklach „Out Cry”- spektaklu dyplomowym w chor. Edana Gorlickiego, „Carson City” w reż. Wojciecha Farugi, „Kocham tylko i wyłącznie całym sercem nie-rozłącznie Magdalenę” w chor. Jacka Łumińskiego, „Ubu Król, czyli Polacy w reż. Jerzego Stuhra, „Promised Land” w reż. Katarzyny Raduszewskiej. Można go było zobaczyć na scenach Teatru Bagatela, Teatru Nowego w Zabrzu, Teatru Figur w Krakowie. Prowadzi regularne zajęcia oraz warsztaty z zakresu aktorstwa, tańca współczesnego i ruchu scenicznego. Współpracuje z Gorlickim Centrum Kultury prowadząc zajęcia teatralne. Wraz z młodzieżą z GCK stworzył spektakl ”PASS”, którego był reżyserem. Pedagog i współtwórca projektu Myśląc…Taniec w ramach programu „Myśl w Ruchu” Instytutu Muzyki i Tańca oraz choreografii do spektaklu „Tańcz czego rozum nie złamie…”, który był zwieńczeniem projektu . Współtworzy grupę i spektakle w ramach kolektywu LineAct – teatr tańca wertykalnego. W 2014 jeden z twórców polsko-izraelskiego spektaklu „Squezeed”, którego premiera odbyła się w Tel Avivie. Współtwórca projektu „BesKitu” oraz choreografii do spektaklu „1725 m. n.p.m.”. W 2012 roku zdobył Brązowy Medal na Mistrzostwach Świata w Szermierce Artystycznej 2012 w Portugalii, jako jeden z reprezentantów Polski. W 2013 roku otrzymał wyróżnienie razem z obsadą spektaklu „Kre-ON Kre-ONA Kre-ONO” na 4 Obserwatorium Artystycznym Entreé. W roku 2016 jeden z pedagogów w Polsko-Litewskiej Akademii Teatru i Tańca. Oprócz teatru wielką pasją Jakuba są sztuki walki i sport. Od 8 roku życia trenuje walkę wręcz, jest instruktorem samoobrony, skoczkiem spadochronowym, uprawia wspinaczkę skałkową, narciarstwo.

Z wyróżnieniem ukończyła Państwową Wyższą Szkołę Teatralną im. L. Solskiego w Krakowie na Wydziale Teatru Tańca. Od 2013 roku współpracuje z Jerzym Stuhrem. Zagrała w dwóch spektaklach w jego reżyserii, „Czyż nie dobija się koni” oraz w spektaklu teatru telewizji pt. „Rewizor” u boku samego reżysera. Z nim także współreżyserowała dyplomy aktorskie studentów IV roku: „Bal Manekinów” oraz „Ubu król czyli Polacy”, za który otrzymała Nagrodę Zarządu Fundacji Sceny im. St. Wyspiańskiego. Jest dwukrotną stypendystką Marszałka Województwa Śląskiego oraz Prezydenta Miasta Częstochowy w dziedzinie teatru. Od 2015 roku współtworzy kompanię tańca wertykalnego LineAct, z którym stworzyła dwa spektakle prezentowane m. in. podczas Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Ulicznej w Toruniu, przy współpracy grup tancerzy z Grecji, Węgier oraz Francji. W ramach I nagrody Festiwalu Entre, przyznanej za autorski spektakl „Shakespeare it” tworzony wraz z P. Giwer, H. Ganjalyan oraz M. Fejdasz, zaproszona została do programu rezydencji w Teatrze Rozrywki w Chorzowie gdzie przy współpracy reżyserskiej z Martą Streker wykreowała spektakl pt.: Dowód osobisty”. Spektakle z jej udziałem prezentowane były m. in. w Moskwie, Erywaniu (Armenia), Bielefeld (Niemcy), a także w Teatrze Wielkim w Warszawie, podczas Mandala Performance Festival we Wrocławiu oraz w ramach XVI Międzynarodowego Festiwalu Szekspirowskiego w Gdańsku. Współpracowała m. in z Jerzym Stuhrem, Agatą Kuleszą, Zbigniewem Zamachowskim, Krzysztofem Globiszem, Idanem Cohenem (Izrael), Jackiem Łumińskim, Anną Piotrowską oraz Victorem Ma (Hong-Kong).

Absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie, na Wydziale Teatru Tańca w Bytomiu. W 2016 roku laureat konkursu 3,2,1…taniec za choreografię 5dm³. Etiuda została nagrodzona pierwszą nagrodą przez Leszka Bzdyla za „wykreowanie dialogu, jakości ruchowe i taniec”. Brał udział w spektaklach dyplomowych w reżyserii Błażeja Peszka „Superbohaterów 10/9” oraz Jensa van Daele „Working Title:EGO”. W 2015 roku pracował jako tancerz w kompanii Jensa van Daele. Powstały wówczas spektakl „About Lucian” prezentowany był w 28 teatrach w Holandii oraz Belgii. W latach 2013-2014 uczestniczył w międzynarodowym projekcie z tancerzami z Macau MOP organizowanym przez Creative Link Asia Ltd. Artyści prezentowali spektakl m.in w ramach Contact Festival w Singapurze, Macau Arts Festival oraz Festiwalu Ekotopie Kultury w Katowicach. W trakcie studiów tańczył w spektaklu „Kocham tylko i wyłącznie całym sercem nie-rozłącznie Magdalenę” w  choreografii Jacka Łumińskiego oraz „Profanum” Kamila Wawrzuty.

Raspazjan – Jan Michał Raspazjan, urodzony w 1982 roku w Mikołowie na Górnym Śląsku. Malarz, artysta uliczny, muralista, w wolnych chwilach fotograf, grafik a także animator kultury. Zaczynał w 1992 od tworzenia graffiti. Swoje prace realizuje głownie na ulicy. Bawi się formą, typografią i abstrakcyjnymi ideami. Łączy futurystyczne wizje z podaniami ludowymi. Jest laureatem nagrody Marszałka Województwa Śląskiego za osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej. Obecnie mieszka i pracuje w Katowicach